半ドア: 音楽

NAKAMEGURO DUB @SECO終了

Wed, 23 May 2007 14:25:05 GMT

当日お越し下さったみなさん本当にありがとうございました！

今回はスタッフでの参加だったのでイベント中ほとんどなにかしらやってて落ち着いて聞けなかった面もあったのですが、楽しんで頂けたならそれに勝るものはありません。

とは言ってもemirp+i11levenとKEMUIのlive時は最前列で大はしゃぎさせてもらってましたがっ。

二人とも本当に本当に才能のある、また真摯な人柄のMCです。

偶然にも両名ともソロアルバムを製作中で、しかもある程度佳境に入りつつある進捗具合のようで

首を長くしてリリースを待ちたいと思います。

だってどっちも新曲やってくれたんですが、激ヤバだったんですもの。

ORGAも良かったなあ。下半期はliveも増やして行くと言ってましたのでぜひ足を運んで下さい。

ほんっと彼のビートは攻撃的ながらメロディアスで気持ちよいんですから。

そしてベストパフォーマンスの呼び声も高いKEN-ONE

フットサンプラーを使うそのスタイルは世界的に見ても類を見ない上に、その紡ぎ出すビートのドープさと言ったらもう。。。筆舌に尽くしがたいです。

ぜひ体感することをお奨めします。

他の出演者についても書きたいのですが、良く見れなかったのが口惜しいです。

どの出演者も活発な動きを見せていますので、ぜひliveに足を運んで見てくださいね。

KEIHIN / Delight of a change

Fri, 16 Mar 2007 18:53:52 GMT

HONCHO SOUNDのmix cdシリーズからリリース。

曲の内容がバイオレンスだとかサウンドがやたら激しいとか抜きにして、なんとなーく不良な香りのプレイをするDJがいる。

ぱっと思いつくところだと、阿部周平だとかDJ Quietstormなんかにそんな印象を持っているのだけど、KEIHINからもそんなvibesを強く感じる。

普段あまり触れていないジャンルなのであまり詳しくはないけど、grimeやハードコアなテクノ、Houseを高揚感のある内容で料理していて、思わず身体が反応してしまうフロア直撃のmixだ。

そして前述の通りたいそう悪い感じのなんともいえない空気感があるのだ。

文字にすると気恥ずかしい事この上ないけれど、巷で笑いを呼んでいるちょいワルどころか本当にワルい人にうってつけ。

私のような弱々しい者にもたまらない魅力を備えている独特のプレイは一聴の価値アリ。

最後に余談だけど、kemuri productionのTightシリーズといい、様々なDJの良質なmix cdを定期的に出すレーベルが増えてきているのはとても意義のあることだと思うのです。

値段も手頃だしそんな点も込みで今後も楽しみにしております。

2006年MVP

Sun, 31 Dec 2006 11:33:44 GMT

昨日とは別に作品のみならずその存在自体が年間ベストなアーティストを3組挙げたいと思います。

Para Oneは自身渾身のアルバムEpiphanieの充実した出来映えもさることながら、

とにかくフロアにおける一曲の破壊力が凄まじかったです。
様々なジャンルにわたる著名なDJ達がこぞって彼の曲を回している現場に今年一年何度遭遇したことか。
怒涛のような勢いでこなした外部仕事も原曲が霞むほどのクオリティを誇っていました。
remixであのダフトパンクを霞ませるなんてそうそうできることじゃありません。
一聴するとエレクトロと呼ばれる音楽に属するように思えますが、

そこにはHIP-HOP, Acid House, IDM, punkrock等さまざまな要素が感じ取れます。ま、陳腐な表現ですが。
そしてキ○ガイ寸前のハイテンションを抜群のポップネスでくるみ、フロアをダンスの坩堝にしてしまうのです。
機能性の高さと音楽性の高さが、そしてなによりもフロアを愛する全ての人に彼の音楽は実にオープン。
来年は来日も予定されているようで楽しみでなりません。

2006年もKiller Bongは質量共にブッ飛んだアートを吐き出しまくりました。
特に今年は自主作品も含めてコンセプチュアルな作品が多かった様に思います。

それはハウスであったりシネマティークであったり。そしてそれを象徴するキーワードがDUB。

Tokyo DubとMoscow Dubの2枚のアルバムはどちらも世界に誇る最高の出来映えでした。
彼ほどジャンルレスと言う言葉が似合う音楽家はそうそう居ないと思います。
MCとしての活動も外部仕事で引っ張りだこ。

あの声で意外と曲を壊さない辺りが彼の非凡さを表していると思います。
コラージュアートブックを出版するなど、活動の幅は留まることを知らない勢いです。
今後もしこの活動内容が解体再構築されて吐き出されるとしたら、

それはネクストレベルの興奮を伴って俺らに襲い掛かってくることでしょう。

そして2006年度MVPはOlive Oilです。
1stアルバムFull of special memories, Sloal One名義でのアルバムWho I am?,

そしてMC FreezとのユニットEl NinoのアルバムPeople called El Neetpia。
一年間に3枚のクラシックアルバム連発。どれも間違いのない力作です。
幾度となく触れてきましたが、複雑でいて力強いビートにカラフルで厚みのある上モノ、

それらが渾然一体となってフォースと化し独特のグルーヴを生み出す。
極めつけはフックの強い毒気を含んだポップなメロディ。

そのプロダクションは群を抜いたオリジナリティを備えています。
それに加え尋常じゃない量のライブパフォーマンスをもこなし続け、

特にkaikoo vol.2でのパフォーマンスはピンクフロイドを想起させる程の素晴らしさでした。
盟友でもある映像作家poppy oilの生み出すグラフィックと彼の音が重なると破壊力は何倍にも跳ね上がります。
それを表す言葉を持てないのがもどかしいほど素晴らしい。2006年は誰を置いても彼です。間違いない。

そんな早漏スタイルで今年を振り返ってみました。
来年も素敵な音楽にめぐり合えますように。
皆さん良いお年を。PEACE

2006年間ベスト

Sat, 30 Dec 2006 13:56:47 GMT

今年も数多くの胸躍る素敵な音楽と出会えました。
ただ列挙するだけですがまとめてみたいと思います。
文章の途中に画像貼るやり方わかんないんですよねぇ。。。スキル無しで申し訳ないです。

arctic hospital / Citystream
Jel / soft money
Helios / Eingya
asuna / room note
DJ klock / san
DJ Baku / spinheddz
Juggaknots / use your confu?ion
kenji fujita / magnetic pikgrimage
Scone /maze
Ruxpin / Elysium
N&P / pan con
swanky swipe / Bunks Marmalade
Coe-la-canth / swim stance
siphon code / わすれもの
cappablack / facades & skeletons
Dosh / the lost take
Lupe Fiasco / Lupe Fiasco's Food & Liquor

arctic hospitalは今年一番回数聴いた作品かもしれません。
いわゆるIDMと呼ばれる音楽の素晴らしい点の一つである美しい電子音、
それを4つ打ちというシンプルなダンスビートに乗せた絶妙のプロダクション。
ミニマルミュージックへの興味をも開いてくれた思い出深い傑作です。

今年もエレクトロニカと呼ばれるジャンルの音楽を良く聴きました。
とくにHeliosの作品にはその良さが凝縮されていると思います。
scone, ruxpinの作品にも通じて言えることは
丁寧に作られたものは例え方法論として新しくなくとも確実に聞く者の胸を打つと言うことです。
彼らはそれを全く怠っていない。大きなリスペクトを送りたいです。
そしてDoshに藤田建次はそこに生音の要素を大きく取って、違った質感の音楽を聞かせてくれました。
Doshの作品からはこのメロディにはこの楽器のこの音しかないとさえ思わせてくれる瞬間が何度もあり

それはアルバム全ての曲に通じていえることでもありました。
また藤田建次の奏でる優しげなサイケデリアは今後さらなる深みを増して行くことでしょう。

DJ Klockはようやく自身の音楽に時代が追いついた感のある感動的な作品を残してくれました。
相変わらずやり過ぎな点も多々あるのですが、彼のある意味苦難の道のりはここで1つの到達点を見たのではないかと思います。
DJ Bakuもkaikooと言う大イベントとあわせてますますの活躍を期待できる存在です。
どちらもターンテーブルを通じて様々なジャンルを飛び越え、アートの領域にまで踏み込んで行きました。
そしてそこには確実にストリートや身近な生活の匂いがあるのです。

cappablack, Juggaknots共に10年近くの歳月を越えて新作をドロップしてくれました。
その飢餓感を差し引いてもどちらも素晴らしい出来映えでうれしい限りでした。
cappablackは圧倒的なまでの緻密なビートメイクがなされているにも関わらずどこか荒削りにさえ聞えるという

伸びシロの多い深みのあるビート群を列挙してくれました。これは本当にすごいことだと思うのです。
Juggaknotsは英語のわからない俺にも心底カッコ良いと思わせてくれるラップが全編唸りまくる至極のラップアルバムです。
こんなフロウとライムを駆使する奴らはどこにも居ない。そしてそれはLupe Fiascoも同じです。

Jelは音楽的に拡散しすぎてその在り方が希薄にすらなってきているAnticonの中で大いに気を吐いてくれました。
乱暴な言い方をしてしまうと、彼の叩き出すビートがある限からこそ蟻さん達は冒険ができるのだと思います。
そして音楽そのものが冒険と化しているasuna。エクスペリメンタルと呼ばれる音楽の取っ付き難さを払拭できる重要人物の一人です。

日本語ラップも今年は良作ぞろいでした。
シーラカンスのもつ軽やかなタフネスは、大阪という地域性に留まらない瑞々しい可能性に溢れています。
可能性で言えばsiphon codeの持つポップネスと実験性はこの作品で終わるには余りにも惜しい。

ぜひ活動の継続を願います。
swanky swipeの持つ不良性は紋切り型のマチズモを歯牙にもかけない人間臭さが漂っています。
これは声を大にして伝えたいのですが、HIP-HOPにありがちな暴力的な表現を嫌う人にこの作品がスルーされるのは我慢ならないのです。
現時点で間違いなくトップランクのMC、Besのラップをぜひ一度耳にしてほしいと心底願います。
そしてN&P。日本語ラップも良くも悪くも時間を重ねて来た中でとても感慨深い作品を残してくれました。
バトル要素の強いHIP-HOPですが、勝ち負けの負けの部分を飲み込んだ等身大の声がPan Conには詰まっています。
確かに地味かも知れないけど、切なさと少しの勇気を持って素晴らしい作品を作り上げた彼らに最大級の敬意を。

そして真打は後ほど。to be continue...

半年ぶり

Sun, 17 Dec 2006 02:58:02 GMT

Hurry. Hurry, Right this Way...の復活を祝して。

音楽への愛に満ちた文章をぜひ堪能して下さい。linkから行けますよ

川口貴大 a.k.a rereと言うアーティストを紹介したい。

いわゆるフィールドレコーディングの手法を主軸に音楽製作をしている人だ。

俺自身その手法を用いた音楽に特別詳しくもなく、また関心が高い訳でもないのだけど

ちょっと彼の曲は趣が違うのだ。この手の音楽にありがちな小難しさや、鼻につくアカデミック臭がほとんどない。

まあ、ヘッドフォンで聞くのが望ましい等の制約は多少あるんだけど。

鳥の鳴き声だとか、涼やかな流水の音、大空を飛ぶ飛行機の音、雪を踏みしめる時の音。

それらを重ねて聞かせることで、身の回りにはこんなにも音楽的な響きに満たされているのだと気付かされる。

ぶっちゃけ普段の生活の中でそんなこと感じたりはしないけどな。

少なくとも俺は下世話でカツカツな日々を送る者であるし。

ただ彼の手にかかると、例えばいまこれを読んで頂いているあなたのPCの駆動音でさえ音楽的な響きを湛え始めるのだ。

機械式時計の運針音をビートに鳥のさえずりや川のせせらぎを聞く。

たまに車が走り去る音や、電子音楽的な加工が施されたりして。

そんな日常的な音を使いながら、非日常の情景を喚起させられたり。

なかなか新鮮な体験であります。

一度彼のライブを見た事があるのだけど、

試験管やシャンパンフルートなどに小型マイクを差込み、グラスをはじいたりして音を拾って演奏をしていた。

それはとても繊細な作業で、ちょっとの手違いで直ぐにハウリングをおこしてしまうし、

不慮のドアの開け閉めで音はかき消されたりする。

それはある意味スリリングな体験であり、自分の耳で拾った音は儚くも聞きなれない不思議な音色だった。

どんなものでも音楽になりえると言った当たり前のことが、目の前で、そして部屋のシステムから鳴らされる。

そんな体験を一度試してみてほしい。

http://www.eonet.ne.jp/~rere/

言葉を無くす音楽

Sat, 03 Jun 2006 13:41:57 GMT

どれもこれも素晴らしい。

とにかく聴くべし。

Helios / Eingya

http://www.typerecords.com/releases/full.php?id=16

asuna / room note

http://powershovelaudio.com/album/psa009/

dj klock / san

http://www.clockwise-rec.com/

http://www.cisco-records.co.jp/cgi/title/techno/detail_161527.php

ANTICON NIGHT Vol.2

Sat, 01 Apr 2006 12:00:47 GMT

マイメンzu-hauseさん＆lilipopの憂鬱くんが再び頑張っちゃうイベントです。

2回目にして早くもゲスト召喚ですよ。すげー。

■日時：4/14(FRI) 23:00～29:00
■会場：FORTH FLOOR@吉祥寺（http://fourthfloor.sub.jp/index.html）
武蔵野市吉祥寺南町1-5-5 炭屋ビル4F 0422(46)2106
■DJs： zu-hause/BIRDY/sin/Yumiko/lilipopの憂鬱/ヒデイビス
■Entrance Fee：\1500(1drink)

■Special Guest Live: Def3 and Factor (Side Road Records / Canada)
http://www.sideroadrecords.com/index.html

「ANTICON NIGHT Vol.2 feat.DEF3 & FACTOR」として今回は

カナダはSide Road RecordsのオーナでもありプロデューサーのFactorと、その所属ユニットでここでも取り上げたMtropolis NowのメンバーであるDef3がゲスト。初来日だそうで。

4月23日にはwe nodでのインストアライブも決定してるようですよ。

olive oil / full of special memories

Sat, 11 Mar 2006 14:58:41 GMT

プリズム光線のようにカラフルな音の洪水を強力なビートで下支えして、ハイファイながらもどこか温かみのあるプロダクションは健在。このアルバムではHIP-HOPを感じさせてくれるドラム使いが多いかも。隙間があっていい感じ。

大ファンを自認するだけにヘタレた駄感想は書きたくない、から考える、どうにもまとまらない、書かないまま時が過ぎる。最悪の流れに（笑）

いやこの圧倒的なオリジナリティを前にするととにかく聴くのが一番話が早い！って思考停止に陥るんですよワタクシ。それ位世界的に見ても彼のプロダクションは確立されていると思います。

早くも本年のベスト入り確定。もだえ転げるほどカッコ良いです。

それとhoncho soundのmixCDシリーズの最新作も手がけていますよ。これがまた良いんだ。

メロディのフックが強い曲を驚くほど大胆かつスムースに繋ぐDJセンスには毎回舌を巻きます。ほらベストアルバムってけっこう聴くの疲れるじゃない？一曲一曲が濃ゆいから。彼のmixはそれを余裕でこなしちゃってるのです。それだけでもその才能が感じ取れるってえものですぜ。どっちも必聴。

official siteで普通に音源フルタイムで試聴できるのでぜひに。

JEL / soft money

Mon, 20 Feb 2006 13:03:53 GMT

このblogにも取って付けたようにカテゴリがある。

まああくまで俺基準ではあるけれど、どこに入れて良いかわかんない時は'音楽'に入れる事にしている。

JEL待望の新作を'HIP-HOP'じゃないカテゴリに入れることになるとは。

もちろん今作でも彼の真骨頂であるドープドラムスはうねるファンクネスを伴って鳴り響いてはいるのだけど、いままでのサンプリング感は薄い印象。

cLOUDDEADに13&godを経ての新作な訳だから、この変化もある程度予想できたとは言え、想像を遥かに越えていた。

曲構成がかなり自由になっていて、スクラッチやラップを乗せた曲もあるけれど、ロック色の濃い仕上がりに感じた。

例えるならodd nosdumやRjd2のプロダクションを想起させると言いますか。

で、問題はそこですよ。正直な所、一聴してノズダムが浮んじゃう辺り複雑な思いもなきにしもな訳で。

でも決してネガな感じとは違うんだよな。現にこればっか聴いてるし、首もガンガン振ってる。

トータルタイムが40分と短めなのも多少影響あるのかな。ダダーッと疾走する感じが印象を変えてるとか･･･？

なんとも煮え切らない物言いで恥かしい限りだけど、良盤であることは間違いない。

実際、彼に伍するビートメイカーどんだけいるよって話で。Alias, tel jim jesusと躍進著しいanticon勢の中でもその存在はますます揺ぎ無い。それを見せ付けて(聴かせつけて？)くれる一枚であります。

Dosh / Live on KALX

Fri, 17 Feb 2006 09:06:08 GMT

カリフォルニアにあるらしいKALXというスタジオで録音されたLive音源。ライブと言うからには一発録りなのでしょうか。彼のプライベートレーベル、dosh family recordingsから。

オープニングに以前Anticonのサイトで演奏の様子がUPされていた、'I call the kettle back'をオープニングナンバーに2ndアルバム'pure trash'からの曲を中心に演奏されています。

例のドラムとヴィンテージシンセのが思う存分楽しめるので、あの独特の音がお好きな方にはたまらないかと。

当然俺はキャッキャッ言うておりましたよ。

そう大きくは違わないけれど、ライブ盤の醍醐味である原曲とのアレンジの比較もおすすめ。

彼の最大の持ち味である温かみのある手作り感が溢れかえっていて、思わず紅茶とビスケットなどを用意したくなりました。

ところでこの盤w○ n○dで購入したのだけど他のショップでは全く扱ってる様子がなかったんだよね。なんでじゃろ？

Congotoronics / Kokono N゜1

Wed, 23 Nov 2005 12:17:48 GMT

久しぶりに鳥肌が立つくらい刺激的な「音」を聴かせてもらった気がする。

アフリカはコンゴから届いた強烈極まりない音楽。

ライナーによると「世界驚愕の電気親指ピアノ・感電必死のサウンドシステム・コンゴの電気オヤジ共による轟音人力トランス」。なんだか凄そうでしょ？（笑）

底抜けに明るく、薄ら寒くなるほど凶悪、ただならない高揚感をまとって曲が肥大して行く。

そこで鳴らされる音はいままで聴いたどれにも似ていない。少なくとも俺が聴いてきた中では、ね。

ジャケットにも移っているリケンベ（親指ピアノと言うらしい）なる楽器が主で、その他に自動車の廃品を利用した手作りのドラムキットやベルが加わっているらしい。

その音を拾うマイクも同じように廃車の部品から手作りされていて、どこぞから拾ってきたアンプを通して轟音を生み出していると言うから驚きだ。

あ、スピーカーも廃品利用だってさ。しかもバカでかいメガホンみたいなヤツ。街宣車も真っ青だ。

こう聞くとなにやらレゲエのサウンドシステムを思い出すが、歌われている内容も社会や政治に対するメッセージが込められているそうだ。

なんだかロマンチックですね。海を越えた見知らぬ者同士が、自然発生的に同じやり方の音楽表現にたどり着くなんて。

アフリカ音楽なので当然アフロミュージックと言うかトライバルな曲が鳴らされる訳だが、クラブミュージックを通過したと思しきミニマルな質感の曲もある。コレがクールでかっこ良いんだ。

バンドのメンバーにダンサーも居るそうで、どんな風に踊るのかぜひライブが見たい。

最後にとても胸にささった話がある。

このKokono N゜1というバンド。リスナーや自分たちのためにはもちろんだろうけど、どうも根本的には生きてる人のために音楽をやっている訳ではないらしい。

では、誰がためか。祖先の人々や神様に向けて音楽をやっているそうだ。

そしてコンゴの首都キンシャサという街は非常にノイジーな街らしく、天まで届かせるためにやむを得ずアンプやスピーカーを利用するに至った、と。

少し妄想が働いた。

彼らは敬虔な気持ちだけで祖先の人々や神様に自分たちの音楽を届けたいと思ってるのだろうか。

いいや多分違う。このオッサン達は腹にイチモツ持ってる。でなきゃこんな凶暴な音楽が生まれるはずない。

俺には「無理矢理にでも聴かせてやる」と言った脅迫めいた動機があると感じずにはいられなかった。

まさに腹の据わったレベルミュージック。ぜひ多くの手に耳にこの音楽が届きますように。

HP： http://www.crammed.be/craworld/crw27/e/index.htm

試聴： http://www.crammed.be/craworld/mp3/02701.mp3

12/17現在HMVで特集が組まれています。ご参考まで。

http://www.hmv.co.jp/news/newsDetail.asp?newsnum=512160027

Alias & Ehren / Lillian

Wed, 31 Aug 2005 07:24:17 GMT

anticonのAliasと実の弟さんEhren氏との共作。

Ehren氏はジャズミュージシャンだそうで今作ではサックスやクラリネットなどの管楽器を担当しているそうだ。

内容の方は期待を大きく上回る大変素晴らしい出来映え。

プロダクション自体はいままでのAlias作品と大きな違いはない。

相変わらず絶妙な歪みを含んだタイトなドラムが鳴り響き、ロマンティックで幻想的な曲調は深まりを見せるばかりだ。

コラボ作品でしかもジャズプレイヤーとの共演と聞き、ビートの上をいわゆるインプロっぽい音色が乗っかりその偶発性を楽しむ感じかな？と安易な想像していたのだが、Ehren氏のプレイはビート、ひいてはループ感への配慮がうかがえる内容であるように思う。

その音色にも音響処理がほどこしてあり、思ったよりも生音感は控えめだ。

そこはAliasのプロデュースなのだろうか、一曲一曲が実に丁寧に作られている。

少なくとも私にはフリーキーなジャズプレイと言った印象は薄かった。

実の弟だけに良い意味で要求もしやすかったのかな？よい結果を生んでいると強く思う。

まごうことなきAliasプロダクションではあるけれど、Ehren氏の参加でメロディの軸がぶれないので、

曲全体の統一感というか、包み込むような雰囲気が強い従来の作風とは違った一面が引き立っている。

郷愁を誘う特徴的な彼のドラムがいつもと違って聞こえてくるから不思議だ。

Aliasのプロダクションはある程度個性が確立されたと踏んでいたが、まだこんな魅力が奥底にあるんだと思った。浅はかだぜ俺。

8曲目のニューエイジっぽい曲調やラストのレゲエのベースラインの曲など新しいアプローチもあり、全体的な統一感は保ちつつも、一曲一曲異なる曲調で最後まで飽きさせない。

あのクラシックmutedに勝るとも劣らない素晴らしい作品。

本年のベスト入り確定。

odd nosdam / Burner

Mon, 27 Jun 2005 14:21:54 GMT

あまりの素晴らしさになんと言って良いものか悩ましいほどの大傑作。

無限に広がる未来を想像させる壮大な音とメロディ。それはやはりポジティブなものと受け取るべきだろうが、幾重にも折り重なる音の歪さから（特にボイスコラージュがそれを煽りまくる）、世界はこんなにも不安定なものであるという冷徹な表現が聞き取れる。

その中から立ち上がる力強いビート、美しい旋律は、湧き上がるエネルギーを想起させる。

にも関わらず、曲を途中でぶった切ることを彼は全く恐れない。唐突とも言える即興的な変調は、いとも簡単に世界は変わってしまうのだという空恐ろしい暗喩のようだ。

それでもだ。制御不能の混沌の中からもなにかを見出せるのだと、メロディーとビートが訴えかけていると感じる。未来は僕らの前にあると。それを明るいものにするのは決して無理じゃないのだと。

キューブリックや手塚治虫が描いた、一大叙事詩に匹敵する壮大で遠大な物語がこの盤には刻み込まれている。

正直、少々大仰過ぎやしないだろうかと思わなくもないが、素晴らしい作品であることには変わりない。

以前ある日本人ミュージシャンが、宮崎駿の風の谷のナウシカや手塚治虫の火の鳥のような世界観を音楽で表現したいと言っていたが、この盤はそれを見事にやってのけたと思う。

ぜひ手にとり耳にしてほしい素晴らしい傑作。

興奮のまま書いた乱文大変失礼を致しました。

olive oil / Rhythm of my island

Mon, 09 May 2005 08:52:27 GMT

非常に才能溢れるビートメイカーの登場です。

すでに露出も多く認知度はかなり高いと思われますが、改めて取り上げずにはいられない魅力に満ちたビート集。

変化に富んだ音数の多い隙間の少ないプロダクションが絶妙なグルーヴを伴って展開されてゆくのですが、とんでもなく音の色彩が豊か。

一曲の中に何曲分かのアイデアを一度に詰め込んだかのような、極めて情報量の多い、出し惜しみのない作りに驚かされます。

かと言って散漫でとっ散らかった印象はまったくない。ビート、上モノどれもこれだけ変化して行くのに実に良くまとまっている。

どの曲も大体4分以内で収まっているのだが、その辺も含めた巧みなバランス感覚がうかがえますね。

そしてなによりも耳を奪われるのは音の生々しさ。

音色はまごうことなきエレクトロニックミュージックなのだけど、無機質では決してなく、かと言って温かいとか柔らかいとも違う。

全編で鳴らされる太いドラムに負けないほど、どの音も太い。

無知を自覚しつつも言ってしまうが、この手の曲を表現するのによく音の粒子うんぬんと言った表現がなされることがあります。

ここで鳴らされてる音はノイズ一つに至るまで、ある一点に推力が向いてるかの様な力強さがある。

そう言った意味では非常に密室的ではありますが、その力強さが清々しいことこの上ないため、閉塞感は全くありません。

太く力強くそして生々しく、メロディーとグルーヴがグイグイ後押ししてくれているような。

そんな幸福な感覚を俺は覚えました。

彼は非常に多作なビートメイカーで、他にも作品を矢継ぎ早にリリースしており、そのスピードに追いつこうとするだけで大変だ。

この作品はいまのところアナログでしかリリースされていないようだが、逆に入手はしやすい様子。ぜひ多くの耳に届いてほしいと思います。

そして最後にこの作品をリリースしたレーベルoneowner recordsの名前をぜひとも挙げておきたい。

独自の視点からリリースされるエレクトロニックミュージックは、どれも信頼に足るもので、広義のドラムミュージックとしても抜群のセンスを発揮。

個人的な趣向は都合よくあっちにやりつつ、覚えておいて損は無いはずです。

＊これを記した後、残念ながらレーベルはその活動を終える運びとなりました。主催者であったinner science氏ならびにリリースを遂げたアーティスト皆さんのますますの活躍を期待しつつ厚いお礼を。

試聴　：　http://www.oneowner.to/catalog/oor-12-003.html

calamalka / Shredders Dub

Tue, 23 Nov 2004 11:59:30 GMT

以前、dj spooky vs twilight circus の盤をここで紹介したことがありましたが、それ以来ポツポツとブレイクビーツ度高めのdubをチェックしてきました。

しかしながらコレと言う盤にはなかなか出会えなかったのですが、最近daedelusやammoncontact等の作品をリリースしているplug researchというレーベルからバッチリな盤が登場致しました。

のっけから迫力のあるドラムの音に耳を奪われます。これは生ドラムなんでしょうか、臨場感に溢れていて実にドープ。

ベースもぶっといぶっとい。特に前半はレゲエっぽさを感じる曲は少なく、ドラムもそうですが、むしろフリージャズに近い印象です。

そういえばdaedelusもammoncontactもジャズの要素がうかがえる音作りでしたし、レーベルカラーなのかも知れません。

ダブ処理もスブスブで気持ち良いです。時おりエレクトロニカっぽい幻想的な音色まで鳴り響きます。

演奏のインパクトが強いこともあって絶妙のバランスで持っていかれます。

アルバム全体ダークでゆったりめのビートで進行します。後半はこれぞダブ！と言った感じで存分に音に浸れます。

それにしてもドラムが良い。力強くループしたかと思えば、ときにインプロっぽくドシャメシャに乱れ打たれる。

その迫力たるや、それだけで十分に聴く価値あり。最高。

inner science / material

Sun, 14 Nov 2004 07:22:51 GMT

俺をエレクトロニカと言う音楽に導いてくれた人が3人居ます。

きっかけはDj klock。池袋での一夜は新鮮な驚きで胸がいっぱいでした。

その後とあるコミュニティでさまざまな音楽を紹介していただきました。

そこを主催されていた（いる?）のが寝たきりすずめさん。この場を借りてリスペクト＆感謝を。

そしてもう一人が、今回紹介するinner sicience。待望の3rdアルバムです。

エレクトロニカと言う音楽はプロダクションが実に緻密で丁寧な作品が多いです。

それはまったく素晴らしいことだけど、時にそれが息苦しく感じることもあります。

正直に言えば、いままでの彼の作品からはそういった印象を受けることがありました。

きっと真面目な人柄なんだろうなぁと勝手に想像したものです（笑）

とは言え、きらめくような上モノのセンスには唸らされっぱなしでしたし、ドラムも弱さに多少の不満はあれど全体的な曲の雰囲気は唯一無二のモノでした。

大きな可能性をビシバシ感じていた訳です。

今回その可能性はとんでもない広がりをもって現れました。

まずドラムの大胆さに衝撃を受けました。

HIP-HOPに根ざしたサンプル主体のドラムはさらに磨きがかかり、４つ打ちも操り出し、さらにはディスコっぽいビートまで登場。

いやディスコって言うのかな・・・？80年代な感じ？

兎に角、どの曲もえらいタイト！前作からいままでの間に一体なにが！？（笑）

多少どころか不満なんてないよホントに。

上モノの多彩さ、そして音の際立ちもすばらしいです。

未来を感じさせるような、やわらかで少しひんやりとした雰囲気は彼の持ち味ですが、今回も更なる進歩を伴い如何なく発揮されています。

エレクトロニック・ミュージックであることは間違いないところですが、エレクトロニカともテクノとも言い切れない、まさにinner scienceの音楽が鳴り響きます。

元々持っていた非凡なセンスにさらに磨きをかけ、スプリット盤で競演したAZZUROや、エンジニアを担当したthink tank周辺との交流からも多くのものを吸収してきたのでしょう。

特に良くも悪くもいい加減なblack smorkerの面々は彼から力みを抜いてくれたのでは。

そしてinner scienceの堅実で丁寧な仕事が彼らの作品をより一層魅力的にしたと思えます。いやそうに違いない！

それほど今回の作品は飛躍的に違う。すばらしいの一言。

それでも彼の可能性はまだまだ広がります。次作では更にエモーショナルな音世界を期待したい。

上手く言えないが衝動というか感情がにじみ出るような。。。そんな曲。

それはきっと彼の音楽をもっともっと魅力的にしてくれると信じています。

えーい！キレイにまとめようったってそうは行くか！

ここをご覧になったそこのアナタ！すでに聴いてる人が多そうだが、そうでないアナタ！

必聴ですぜ。マジ

Dj spooky vs twilight circus / riddim clash

Mon, 08 Nov 2004 13:54:25 GMT

聴き飽きることなんてあるのだろうか？とさえ思う名盤。

ジャンルで言えばdubに分類されるのでしょうが、かなりブレイクビーツ度高めです。

レゲエ独特の濃ゆい感じはアルバム一枚聴き通すにはしんどい。。。てな方にはホントおすすめです。

あ、でもダブ好きにそんな人いないかも・・・いやいるかも・・・

音のブッ飛び度はスゴイです。根こそぎ持ってかれます。

スペイシーな感じはスプーキーの仕事なんでしょうか。

そこが爽やかですらあって、このアルバムを特徴つけてます。

またビートがヤバいのなんの。ものすごい演奏力だと思いました。

ダブ処理や上モノがその上で自由に飛び回ります。安定感抜群。

曲もHIP-HOP色が強いものから、民族的なのまで実に多彩。

全曲通じて展開も切れ味鋭く、ガンガン首振れること請け合い。

あーもーなんでこんなカッコ良いのでしょう。

文句なしに大クラシック認定。必聴。

fat jon / afterthought

Wed, 03 Nov 2004 16:04:37 GMT

アルバムは久しぶりだなー、なんて思ってたら3年ぶりなんですね。

多作な人ってイメージあったけどけっこう空いたなー。the ample soul psysician名義でのリリース。

この名義である程度予想はつくけど、とても完成度の高いお洒落な楽曲満載。

つーか、お洒落って言葉は使うのに勇気が要りますね・・・ものすごく恥ずかしい。自分が(ﾌﾟ)

今回は本人曰く、よりエレクトロニックなアルバムだそうで、確かにそれっぽい感じがしなくもない。

5曲目のクラップ音のビートなんかは彼にしてはめずらしい作りだなーと思う。

それでもこれぞfat jon！と聴こえるのはさすがで、このロマンティックでメロウな感触はずば抜けた個性だなと唸らされた。

しかも今回はドラムの押し出しが多少抑え目にしてあるのか、まんまヒップホップと言うよりは一楽曲としてのまとまりが際立ったように感じた。

本人もライナーで語っている通り、”ヒップホップと言う音楽より音楽を作ることに専念した、その成果はバッチリ上がっているのではと。

わー、なんかすっごい偉そうー。俺

偉そうついでに言っとけ！the ample soul psysician名義の曲って実はわかりやすい作りだと俺自身は思っていて、

美しい音色でこれまた美しいメロディのループ＆出自がヒップホップとわかるドラム、しかもジャズ風味、みたいな印象をもってます。

安心して聴けるんだよなー。まず外さないだろうなー的な。それってホント凄いことだと思うんですよ。エエ

ただ、5deezの曲B.E.A.Tのドラムを筆頭にするドープネス、rain danceの悪魔的な美しさ、はたまたyesterday 35mixの底なしの気持ちよさ・・・

それらの曲のように一気に時空をぶっ飛ばすかのようなミラクルを期待する気持ちもあったりして。

それは今後の楽しみにとっておこう。

次も買っちゃうぞ！とりあえずまた近いうち日本来てくれ！

Dosh / Pure Trash

Tue, 26 Oct 2004 14:45:04 GMT

hiphopとelectronicaを繋ぐ素敵なレーベル（笑）　お馴染みAnticonから届いたアルバム。

最近の作品はどれもそうですが、もはやHIPHOPではありません。

まずはこのジャケ画にヤラれちゃって下さい。自分は手に取らずにいられませんでした。

よく父の日母の日なんかに銀行辺りで貼り出してありますよね。こんな感じのが（笑）

彼はドラマーでもあるらしく、ビートが実に多彩です。

ドラムンベース調の曲まで繰り出します。コラージュも冴えてます。

上モノはさらに豊富でして、どんな音が飛び出してくるかドキドキしてしまいます。

6曲目なんてその極み。これだけの音色をよく散漫にならず昇華しきれたなぁと唸らされます。

実に変化に富んだ曲が目白押しですが、どの曲にも温もりが感じられます。

ドラムンも、グリッチも全てを包み込んで。

特に7曲目、美しいピアノの旋律と破壊的なドラムが生み出すダイナミズムには鳥肌が立ちました。

最後の12曲目のドラマチックな展開などはまさに圧巻です。

自分は聞き終えた後、少し呆けてしまいました（笑）

まさにクラシックと呼ぶに相応しい。そんな作品だと思う次第です。